搜狐娛樂專稿(胖部/文)
《聲鳴遠揚2025》總決賽當晚,各平臺熱搜又一次被節目占據不少。
那英腿精、那英穿應援色力挺張卓爾、阿云嘎幫唱聲鳴遠揚等相關話題輪番上榜,這場堪稱“熱搜制造機”的收官夜,延續了節目開播以來的話題熱度,卻也拋出一個行業拷問:

當音綜只剩話題狂歡,無新人立住、無新歌流傳,這樣的熱鬧還有意義嗎?
復盤收官夜的熱搜矩陣,不難發現其話題構成的鮮明偏向:流量較高的并非舞臺作品,而是明星導師、跨界嘉賓的互動與選手的綜藝名場面:那英當日造型、葉童分享追夢感悟、蔣敦豪邀約那英上《種地吧》等非音樂向內容,占據了熱搜半壁江山。
這種“重話題輕作品”的傾向,是從《聲鳴遠揚2025》開播就有的情況。
盤點這檔節目留下的音樂內容:冠軍危晉宇、亞軍張卓爾各自收獲了一定粉絲,但并未打造個人標簽化作品,也沒能進一步完成大眾破圈;季軍高旭的原創曲《12點鐘的方向》獲專業好評,在各大音樂平臺卻收聽量平平。

這其實不只是《聲鳴遠揚2025》的問題,過去一年的音綜市場都存在如此困境,除少數成熟藝人的翻唱作品偶有熱度,新人新作出圈者寥寥無幾。
但這檔節目折射的問題在于,如今的音綜為了對抗短視頻沖擊,片面放大話題性與綜藝感,反而放棄了推人推歌的核心功能。
更值得警惕的是,過度營銷爭議點還會放大負面反饋,質疑歌手群體能力、評委專業性質疑、審美窄化吐槽等,還在加劇大眾對音樂行業的信任危機。
這種話題優先的綜藝制作思路,更極端的例子是《演員請就位》《無限超越班》等演綜,同樣將行業爭議、綜藝名場面奉為流量密碼,刻意放大導演互撕、演員互評的矛盾點,卻忽視了對行業的正向賦能,甚至帶來隱性傷害;前者較新一季還一度被叫停播出。
曾經電視綜藝與行業相互賦能的雙贏,似乎越來越難了。
音綜的價值,本應是“以綜藝為載體,為音樂賦能”,實現商業價值、行業價值與社會價值的多元共振;話題熱度可以是搭建這條鏈路的基石和敲門磚,但不能成為較終目的。
當《聲鳴遠揚2025》通過制造話題獲得了流量,卻沒能用作品留住觀眾,恰恰說明行業的核心需求從未改變——觀眾需要的不是短暫的話題狂歡,而是能打動人心的歌曲、能記住名字的歌手。

《聲鳴遠揚2025》已經收官,諸多話題之下,或許值得行業進行一些思考。
在流量與口碑的博弈中,音綜想擺脫“熱鬧過后一場空”的困境,或許需要回歸初心,真正思考當下觀眾的音樂偏好與需求,用音樂內容去響應當下時代的情緒;就像曾經的《中國好聲音》《歌手》《中國新說唱》《樂隊的夏天》等所帶動的熱潮,重拾音綜的行業價值與信心。
去年底的各平臺片單里,除了一些綜N代,一些新的音綜企劃剛剛提出。
包括明星合唱主題的《超燃青春的合唱》,竇靖童、黃子弘凡、歐陽娜娜等36位男女新生代將合宿特訓并與國外優質合唱團競演對抗,沖擊世界合唱比賽冠軍,在音樂門類以及真人秀屬性上比較突出。
還有一些與當下年輕人玩梗文化結合的,比如邀請黃曉明、李小冉等“音癡”明星學習聲樂的內娛音樂舞臺特訓班《哆來咪哪里咪》,還有主打魔性上頭、快樂發瘋舞臺的《魔力歌先生》等。
其他相對傳統題材的,還有以原創為關鍵詞的《我是原創男聲》、融合絲路文化元素的旅行音樂節目《聲起地平線》、主打不修音直播的音樂選拔綜藝《一起開麥吧》等。
其中是否會有引領下一輪音樂熱潮的新節目?不妨一起期待。